Skip to main content

ΑΓΑΜΕΜΝΩΝ του Αισχύλου

STEFI PRODUCTIONS, ROADS AND ORANGES FILMS, ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ΚΟΖΑΝΗΣ, ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ΒΕΡΟΙΑΣ
  • Σάββατο 14 Ιουλίου
    Αρχαίο Θέατρο Κουρίου
  • Κυριακή 15 Ιουλίου
    Αρχαίο Θέατρο Κουρίου
  • Έναρξη παραστάσεων:

    21:00

    Προσέλευση στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου πριν από τις 20:15

Ο διεθνούς φήμης Λιθουανός σκηνοθέτης Τσέζαρις Γκραουζίνις, με μια εξαιρετική ομάδα ηθοποιών και καλλιτεχνικών συντελεστών, σκηνοθετεί το πρώτο έργο της αισχύλειας τριλογίας Ορέστεια, Αγαμέμνων και δημιουργεί μια παράσταση για τις απαρχές και το μέλλον της ανθρώπινης βίας.

Ο Αγαμέμνων επιστρέφει στο Άργος, μετά το τέλος του Τρωικού Πολέμου. Μπαίνει θριαμβευτικά στην πόλη και το παλάτι, φέρνοντας μαζί του ως αιχμάλωτη την τρωαδίτισσα πριγκίπισσα, ιέρεια του Απόλλωνα, μάντισσα Κασσάνδρα. Η Κλυταιμνήστρα υποδέχεται τον σύζυγό της με στόμφο και τιμή, ωστόσο πολύ γρήγορα αποκαλύπτεται πως η ενθουσιώδης της υποδοχή υποκρύπτει ένα οργανωμένο σχέδιο εκδίκησης για το φόνο της κόρης τους, Ιφιγένειας, που ο Αγαμέμνονας θυσίασε στην Αυλίδα, για να ξεκινήσουν τα πλοία της εκστρατείας δέκα χρόνια πριν. Το κόκκινο χαλί που στρώνει για να τον δεχτεί οδηγεί σ’ ένα λουτρό αίματος όπου, με τη συνέργεια του εραστή της Αίγισθου, θα πνιγούν και ο ίδιος και η ερωμένη του.

  • Με αγγλικους υπερτιτλους

  • Μετάφραση:

    Γιώργος Μπλάνας

  • Σκηνοθεσία:

    Τσέζαρις Γκραουζίνις

  • Σκηνικά – Κοστούμια:

    Κέννυ ΜακΛέλλαν

  • Μουσική και Μουσική Διδασκαλία:

    Χάρης Πεγιάζης

  • Χορογραφία – Κίνηση:

    Έντι Λάμε

  • Σχεδιασμός φωτισμού:

    Αλέκος Γιάνναρος

  • Βοηθός σκηνοθέτη:

    Συγκλητική Βλαχάκη

  • Διεύθυνση παραγωγής:

    Αναστασία Καβαλλάρη

  • Καλλιτεχνική διεύθυνση Stefi & Lynx Productions:

    Αλίκη Δανέζη Knutsen

Διανομη:
  • Κλυταιμνήστρα:

    Μαρία Πρωτόπαππα

  • Αγαμέμνων/Αίγισθος:

    Γιάννης Στάνκογλου

  • Κήρυκας:

    Αργύρης Πανταζάρας

  • Κασσάνδρα:

    Ιώβη Φραγκάτου

  • Φρουρός:

    Θοδωρής Κατσαφάδος

Χορός

Μάρκος Γέττος,
Δημήτρης Γεωργιάδης,
Τάσος Θεοφιλάτος,
Πανάγος Ιωακείμ,
Δημήτρης Καραβιώτης,  
Ηλίας Μενάγιερ,
Δημήτρης Μηλιώτης,
Αλέξανδρος Μούκανος,
Αλέξανδρος Μπαλαμώτης,
Βασίλης Παπαγεωργίου,
Κλέαρχος Παπαγεωργίου,
Γιώργος Παπανδρέου

  • Σκηνοθετικο σημειωμα

    Αυτή η ιστορία του Αισχύλου εκφράζει με εκπληκτική δύναμη το παράλογο της ανθρώπινης μοίρας. 

    Πράγματι, χάνουμε αέναα στον αγώνα με το φόβο μας.

    Πράγματι, φτιάχνουμε πολιτείες ασταμάτητα και είμαστε αιχμάλωτοι στις φυλακές που χτίζουμε εκούσια με τα ίδια μας τα χέρια.

    Πράγματι, περιμένουμε σωτήρες και όταν τελικά εμφανιστούν συνειδητοποιούμε ότι δεν αξίζουν παρά τον οίκτο μας.

    Πράγματι, αυτό που ονομάσαμε «δικαιοσύνη», μας οδηγεί αργά ή γρήγορα στο έγκλημα.

    Όλοι είμαστε ένοχοι.

    Η τιμωρία είναι αναπόφευκτη.

    Ευτυχισμένος είναι εκείνος που κατάφερε ν’ απαλλαγεί απ’ τις ελπίδες και τις προσδοκίες του και έμαθε την υπομονή.

    Ο κόσμος του Αγαμέμνονα είναι ζοφερός. Αλλά επιτρέψτε το ταξίδι μας στον κόσμο του να είναι ουσιαστικό και συναρπαστικό, γιατί πιστεύω ότι η οδηγός μας – η Ποίηση – γνωρίζει το δρόμο προς τη χαρά.

    Τσέζαρις Γκραουζίνις

  • Τσεζαρις Γκραουζινις

    Ο Τσέζαρις Γκραουζίνις (Cezaris Graužinis) γεννήθηκε το 1967 στο Vilnius της Λιθουανίας και σπούδασε υποκριτική και σκηνοθεσία στη Μόσχα, στο Κρατικό Ινστιτούτο Θεάτρου ΓΚ.Ι.Τ.Ι.Σ. To 1993 εκπαιδεύτηκε στη μέθοδο Suzuki από τον ίδιο τον Tadashi Suzuki στην Ιαπωνία. Από το 2003 είναι ιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της ανεξάρτητης θεατρικής ομάδας «cezario grupė» με έδρα το Vilnius, η οποία τιμήθηκε επανειλημμένα με κρατικά και άλλα βραβεία. Διετέλεσε καλλιτεχνικός διευθυντής του θεάτρου «Viirus» στο Ελσίνκι.

    Το 1994 ξεκίνησε να διδάσκει υποκριτική στην Ακαδημία Θεάτρου και Μουσικής της Λιθουανίας. Συνεργάστηκε ως επισκέπτης καθηγητής με την Ακαδημία Θεάτρου του Μάλμε στην Σουηδία και την Ακαδημία Θεάτρου της Φινλανδίας. Δίδαξε υποκριτική σε διεθνή σεμινάρια στο Μεξικό, στα Νησιά Φαρόε, στην Πολωνία, στην Λετονία και την Ρουμανία, κ.ά.

    Έχει ανεβάσει περισσότερες από 50 παραστάσεις, οι οποίες παρουσιάστηκαν σε διάφορα φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο. Ενδεικτικά, έχει σκηνοθετήσει: Χειμωνιάτικο παραμύθι, Το Ημέρωμα της Στρίγγλας, Άμλετ, Βασιλιάς Ληρ, Μακμπέθ του Σαίξπηρ, Attempts on her Life του Kριμπ, Aραβική Νύχτα του Σίμελπφένιχ, Τρείς Αδελφές του Τσέχωφ, Βόυτσεκ του Μπύχνερ, Η δεύτερη έκπληξη του Έρωτα του Μαριβό κ.α. καθώς και τα δικά του έργα Η Μέρα της Λιθουανίας, Όλα ή Τίποτα, Φιλιά, Όσκαρ…, Esplendido Despues κ.α., με την ομάδα του “cezario grupė”.

    Στην Ελλάδα πρωτοεμφανίστηκε με το Δάφνης και Χλόη, Ταξίδι Αναψυχής, στο Θέατρο Πορεία, για το οποίο απέσπασε το Βραβείο Σκηνοθεσίας Κάρολος Κουν 2007.

    Στη συνέχεια σκηνοθέτησε το Περιμένοντας τον Γκοντό του Σ. Μπέκετ για το Φεστιβάλ Αθηνών το 2008.

    Σκηνοθέτησε το Ζορμπάς, η πραγματική ιστορία για το Εθνικό Θέατρο, το 2009. Ακολούθησε συνεργασία με το Κ.Θ.Β.Ε. με την παράσταση Déjà vu, που ήταν υποψήφια για το Βραβείο Κουν διεθνούς ρεπερτορίου, 2010.

    Έγραψε και σκηνοθέτησε τον κωμικό μονόλογο Ντε Σαντ. Στη Ζυστίν που παρουσιάστηκε στην Αθήνα, τη Θεσσαλονίκη, την Πάτρα και το Κάουνας (Λιθουανία) την περίοδο 2010 – 2015.

    Σκηνοθέτησε τον Οιδίποδα Τύραννο, σε μια συμπαραγωγή του ΔΗΠΕΘΕ Βόλου, του Φεστιβάλ Επιδαύρου και της Αρτivities, το καλοκαίρι του 2012, για τον οποίο απέσπασε και πάλι το Βραβείο της Ένωσης Κριτικών Θεάτρου & Μουσικής στην κατηγορία Αρχαίου Δράματος.

    Διασκεύασε και σκηνοθέτησε τον Πλούτο του Αριστοφάνη, στο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας, το 2012-2013.

    Το 2015 σκηνοθέτησε τον Ιούλιο Καίσαρα του Σαίξπηρ στο Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου και τον μονόλογο Ιώβ με τον Θανάση Τσαλταμπάση στο θέατρο Ιλίσια-Βολανάκης.

    Σκηνοθέτησε την τραγωδία Επτά επί Θήβας του Αισχύλου στο Κ.Θ.Β.Ε. που παρουσιάστηκε στο Φεστιβάλ Επιδαύρου το 2016 και το 2017.

    Από το 2016 είναι διευθυντής σπουδών της Δραματικής Σχολής του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας.