Συντάκτης:

This information box about the author only appears if the author has biographical information. Otherwise there is not author box shown. Follow YOOtheme on Twitter or read the blog.

Ανακοίνωση επίσημου προγράμματος παραστάσεων

Συντάχθηκε από στις . Καταχωρήθηκε στο 2023-el, Press 2022.

Τέσσερις παραγωγές συνθέτουν το φετινό πρόγραμμα του «Διεθνούς Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος» που συνδιοργανώνουν το Υφυπουργείο Πολιτισμού, το Κυπριακό Κέντρο Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου και το Υφυπουργείο Τουρισμού.

Με τέσσερις υψηλού καλλιτεχνικού επιπέδου παραγωγές, με σύγχρονη αισθητική και καλλιτεχνική προσέγγιση και σπουδαίους συντελεστές, το «Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος» σηκώνει αυλαία και φέτος, έτοιμο να προσφέρει στο κοινό έναν μήνα γεμάτο από εντυπωσιακές θεατρικές στιγμές.

Η φετινή διοργάνωση του «Διεθνούς Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος», θα πραγματοποιηθεί από τις 10 Ιουλίου έως τις 5 Αυγούστου 2023, στο Αμφιθέατρο Μακαρίου Γ’, στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου και στο Αρχαίο Ωδείο Πάφου.

Οι παραγωγές της φετινής διοργάνωσης

Ο βραβευμένος Κύπριος σκηνοθέτης, Κώστας Σιλβέστρος, επιστρέφει στο Φεστιβάλ επτά χρόνια μετά τον Πλούτο, που δημιούργησε ιδιαίτερη αίσθηση σε κοινό και κριτικούς, και παρουσιάζει με ποιητική διάθεση μια επίκαιρη μεταφορά της σοφόκλειας τραγωδίας, Αντιγόνη, έχοντας στο πλευρό του μια εκλεκτή ομάδα καλλιτεχνών της σύγχρονης κυπριακής σκηνής. Η κυπριακή παραγωγή, η οποία αποτελεί την εναρκτήρια της φετινής διοργάνωσης, θα παρουσιαστεί στο Αμφιθέατρο Μακαρίου Γ’ στις 10 Ιουλίου, στη συνέχεια στο Αρχαίο Ωδείο Πάφου στις 18 Ιουλίου και στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου στις 21 Ιουλίου.

Ακολουθεί η παραγωγή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, Τρωάδες του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία Χρήστου Σουγάρη και μουσική Στέφανου Κορκολή, με ένα εκλεκτό επιτελείο πρωταγωνιστών και τη Ρούλα Πατεράκη στον ρόλο της Εκάβης. Η παραγωγή του ΚΘΒΕ θα παρουσιαστεί στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου, για δύο παραστάσεις, στις 14 και 15 Ιουλίου.

Ο διεθνούς φήμης καταξιωμένος Έλληνας σκηνοθέτης, Θεόδωρος Τερζόπουλος, σκηνοθετεί τις Βάκχες του Ευριπίδη με ένα αξιόλογο επιτελείο Ούγγρων ηθοποιών, σε παραγωγή του Εθνικού Θεάτρου της Ουγγαρίας. Ο μεγάλος δεξιοτέχνης του θεάτρου με την αδιασάλευτη – εδώ και δεκαετίες- διεθνή θεατρική παρουσία, παρουσιάζει την έκτη κατά σειρά σκηνοθετική προσέγγισή του στις Βάχκες. Η συνταρακτική ευριπίδεια τραγωδία, θα παρουσιαστεί στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου στις 29 Ιουλίου και στο Αμφιθέατρο Μακαρίου Γ’ στις 31 Ιουλίου.

Το Εθνικό Θέατρο Ελλάδας συμμετέχει και φέτος στο Φεστιβάλ παρουσιάζοντας τον αριστουργηματικό Ιππόλυτο του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία της διακεκριμένης σκηνοθέτριας και Καλλιτεχνικής Διευθύντριας του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, Κατερίνας Ευαγγελάτου. Με μια διανομή σημαντικών πρωταγωνιστών και συντελεστών, έναν δυνατό θίασο 24 ηθοποιών και τεσσάρων μουσικών επί σκηνής, η σκηνοθέτις διεισδύει στο άγριο σύμπαν του έργου του Ευριπίδη και καταθέτει μια ακόμα ενδιαφέρουσα προσέγγιση στο αρχαίο ελληνικό δράμα. Η παραγωγή του Εθνικού Θεάτρου Ελλάδας, θα παρουσιαστεί για δύο παραστάσεις στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου στις 4 και 5 Αυγούστου.

Η προπώληση εισιτηρίων έχει ξεκινήσει:
▫ SOLDOUT TICKETS
▫ Καταστήματα STEPHANIS παγκύπρια
▫ Περίπτερο ΤΙΜΕ OUT στην Πάφο

Πληροφορίες: 7000 2414 │ www.greekdramafest.com

Τιμές εισιτηρίων:
▫ €12 κανονικό
▫ €8 μειωμένο (μαθητές, φοιτητές, εθνοφρουροί, συνταξιούχοι, άνεργοι)
▫ €35 ενιαίο (ανά άτομο για παρακολούθηση τεσσάρων παραστάσεων)
Για περισσότερες πληροφορίες στο www.greekdramafest.com

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

ΚΩΣΤΑΣ ΣΙΛΒΕΣΤΡΟΣ & ΣΤΑΥΡΟΣ ΣΤΑΥΡΟΥ
ΑΝΤΙΓΟΝΗ του Σοφοκλή
Σκηνοθεσία: Κώστας Σιλβέστρος
▪ Δευτέρα, 10 Ιουλίου │ Αμφιθέατρο Μακαρίου Γ’ (επίσημη έναρξη Φεστιβάλ)
▪ Τρίτη, 18 Ιουλίου │ Αρχαίο Ωδείο Πάφου
▪ Παρασκευή, 21 Ιουλίου │ Αρχαίο Θέατρο Κουρίου
Με αγγλικούς υπέρτιτλους

ΚΡΑΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΟΡΕΙΟΥ ΕΛΛΑΔΟΣ
ΤΡΩΑΔΕΣ του Ευριπίδη
Σκηνοθεσία: Χρήστος Σουγάρης
▪ Παρασκευή, 14 Ιουλίου │ Αρχαίο Θέατρο Κουρίου
▪ Σάββατο, 15 Ιουλίου │ Αρχαίο Θέατρο Κουρίου
Με αγγλικούς υπέρτιτλους

ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΟΥΓΓΑΡΙΑΣ
ΒΑΚΧΕΣ του Ευριπίδη
Σκηνοθεσία: Θεόδωρος Τερζόπουλος
▪ Σάββατο, 29 Ιουλίου │ Αρχαίο Θέατρο Κουρίου
▪ Δευτέρα, 31 Ιουλίου │ Αμφιθέατρο Μακαρίου Γ’
Με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους

ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΛΛΑΔΑΣ
ΙΠΠΟΛΥΤΟΣ του Ευριπίδη
Σκηνοθεσία: Κατερίνα Ευαγγελάτου
▪ Παρασκευή, 4 Αυγούστου │ Αρχαίο Θέατρο Κουρίου
▪ Σάββατο, 5 Αυγούστου │ Αρχαίο Θέατρο Κουρίου
Με αγγλικούς υπέρτιτλους

Στόχος και επιθυμία των διοργανωτών, για ακόμα μία χρονιά, είναι η συνέχιση της ανοδικής και επιτυχούς πορείας που καταγράφει το «Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος», η διασφάλιση της καλλιτεχνικής ποιότητας του προγράμματος παραστάσεων και η όσο το δυνατόν μεγαλύτερη προσέλευση και πρόσβαση του κυπριακού κοινού και των ξένων επισκεπτών στις παραστάσεις, για την αναβάθμιση και καλλιέργεια της θεατρικής παιδείας, καθώς και για τη συμβολή του Φεστιβάλ στον πολιτιστικό τουρισμό της χώρας μας.

Για συμμετοχή στη φετινή διοργάνωση, υποβλήθηκαν συνολικά 38 προτάσεις από θεατρικούς οργανισμούς και καλλιτέχνες από 22 χώρες. Η επταμελής Επιτροπή Επιλογής, η οποία μελέτησε και αξιολόγησε τις προτάσεις που υποβλήθηκαν και πληρούσαν τα κριτήρια συμμετοχής στο Φεστιβάλ, διαμόρφωσε ένα ποικιλόμορφο πρόγραμμα, δίνοντας ιδιαίτερη έμφαση στην ποιότητα.

Επιτροπή Επιλογής
Την επταμελή Επιτροπή Επιλογής των παραστάσεων της φετινής διοργάνωσης αποτελούσαν ένας εκπρόσωπος του Τμήματος Νεότερου και Σύγχρονου Πολιτισμού του Υφυπουργείου Πολιτισμού: Γεωργία Χόπλαρου, Μορφωτική Λειτουργός, Προεδρεύουσα της Επιτροπής, δύο εκπρόσωποι του Κυπριακού Κέντρου Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου (ΚΚΔΙΘ): Αιμίλιος Χαραλαμπίδης, Ακαδημαϊκός, Σκηνοθέτης, Γραμματέας Δ.Σ. του ΚΚΔΙΘ και Νίκος Θεοφάνους, Σκηνοθέτης (τηλεόρασης), Μέλος Δ.Σ. του ΚΚΔΙΘ, ένας εκπρόσωπος του Υφυπουργείου Τουρισμού: Άντρη Τομασίδου, Βοηθός Τουριστική Λειτουργός και τρία αριστίνδην μέλη: Έλενα Αγαθοκλέους, Σκηνοθέτις, Ηθοποιός, Έλενα Κατσούρη, Σκηνογράφος και Απόστολος Κουρουπάκης, Πολιτιστικός συντάκτης στην εφ. «Η Καθημερινή Κύπρου».

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Παρουσίαση επίσημου προγράμματος παραστάσεων

Συντάχθηκε από στις . Καταχωρήθηκε στο Press 2022.

5 παραγωγές συνθέτουν το φετινό πρόγραμμα του Διεθνούς Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος που συνδιοργανώνουν οι Πολιτιστικές Υπηρεσίες του Υπουργείου Παιδείας, Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας, το Κυπριακό Κέντρο Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου και το Υφυπουργείο Τουρισμού.

Συμπληρώνοντας 25 χρόνια από την πρώτη διοργάνωση το 1997, το Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος σηκώνει αυλαία φέτος στις 6 Ιουλίου για να προσφέρει στο θεατρόφιλο κοινό, έναν μήνα γεμάτο με στιγμές συγκίνησης.

Η επετειακή διοργάνωση του 25ου «Διεθνούς Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος», που θα πραγματοποιηθεί από τις 6 Ιουλίου έως τις 6 Αυγούστου 2022, περιλαμβάνει πέντε υψηλού καλλιτεχνικού επιπέδου παραγωγές με σύγχρονη αισθητική και καλλιτεχνική προσέγγιση πάνω στο αρχαίο ελληνικό δράμα, από σημαντικούς θεατρικούς οργανισμούς. Οι παραγωγές θα παρουσιαστούν στο Αρχαίο Ωδείο Πάφου, στο Αμφιθέατρο Μακαρίου Γ’ και στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου.

Στόχος και επιθυμία των διοργανωτών, για ακόμη μία χρονιά, είναι η συνέχιση της ανοδικής και επιτυχούς πορείας που καταγράφει το Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος, η διασφάλιση της καλλιτεχνικής ποιότητας του προγράμματος παραστάσεων και η όσο το δυνατόν μεγαλύτερη προσέλευση του κυπριακού κοινού και των ξένων επισκεπτών στις παραστάσεις, για την αναβάθμιση και καλλιέργεια της θεατρικής παιδείας, καθώς και για τη συμβολή του Φεστιβάλ στον πολιτιστικό τουρισμό της χώρας μας.

Για συμμετοχή στη φετινή διοργάνωση υποβλήθηκαν συνολικά 42 προτάσεις από θεατρικούς οργανισμούς και καλλιτέχνες από 20 χώρες.

Η επταμελής Επιτροπή Επιλογής, η οποία μελέτησε και αξιολόγησε με ιδιαίτερη προσοχή τις προτάσεις που υποβλήθηκαν και πληρούσαν τα κριτήρια συμμετοχής στο Φεστιβάλ, διαμόρφωσε ένα ιδιαίτερα εξωστρεφές και ποικιλόμορφο πρόγραμμα.

ΟΙ ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ ΤΗΣ ΦΕΤΙΝΗΣ ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗΣ

Η έναρξη της φετινής διοργάνωσης θα πραγματοποιηθεί με τον εμβληματικό Οιδίποδα Τύραννο του Σοφοκλή, από τη Βοσνία και Ερζεγοβίνη, σε συμπαραγωγή του Εθνικού Θεάτρου Σεράγεβο και του Διεθνούς Φεστιβάλ Θεάτρου MESS. Ο Οιδίποδας, ο καταραμένος βασιλιάς των Θηβών, ο γιος και δολοφόνος του Λαΐου, ο γιος της Ιοκάστης και πατέρας των παιδιών της, στην προσπάθειά του να ξετυλίξει το κουβάρι των γεγονότων φτάνει στο κέντρο του λαβυρίνθου, όπου διώκτης και διωκόμενος είναι ο ίδιος. Ο διακεκριμένος Σλοβένος σκηνοθέτης Ντιέγκο ντε Μπρέα τονίζει, μέσα από τη σκηνοθετική του προσέγγιση, την ψυχρότητα, τις κακουχίες, τη βαρβαρότητα και το κακό που πηγάζει από τους ανθρώπους σαν από το κουτί της Πανδώρας. Η σοφόκλεια τραγωδία θα παρουσιαστεί στο Αρχαίο Ωδείο Πάφου στις 6 Ιουλίου και στη συνέχεια στο Αμφιθέατρο Μακαρίου Γ’ στις 8 Ιουλίου.

Ακολουθεί, η Ηλέκτρα.25 από το Atalaya Teatro της Ισπανίας σε σκηνοθεσία Ρικάρντο Ινιέστα. Με αφετηρία τις δύο ομώνυμες τραγωδίες του Σοφοκλή και του Ευριπίδη, η ισπανική παραγωγή ανασυνθέτει τον κύκλο της βίας (θάνατος-εκδίκηση-θάνατος) που διαιωνίζεται στον Οίκο των Ατρειδών και δραματοποιεί ένα από τα πιο ζοφερά επεισόδια του μύθου: την εκδίκηση της Ηλέκτρας και του Ορέστη για τη δολοφονία του πατέρα τους Αγαμέμνονα που διέπραξαν η γυναίκα του Κλυταιμνήστρα και ο εραστής της Αίγισθος. Εισάγοντας επί μέρους καινοτομίες, τόσο στην προσέγγιση του ίδιου του μύθου, όσο και στην επί σκηνής παρουσίασή του, ο Ρικάρντο Ινιέστα χρησιμοποιεί ήχους παραδοσιακής μουσικής για να αναδείξει την ανθρώπινη και οικουμενική διάσταση των ηρώων. Η Ηλέκτρα.25 θα παρουσιαστεί στο Αρχαίο Ωδείο Πάφου στις 16 Ιουλίου και στο Αμφιθέατρο Μακαρίου Γ’ στις 18 Ιουλίου.

Το Θέατρο Πορεία συμμετέχει στη φετινή διοργάνωση του Φεστιβάλ με την αριστουργηματική τραγωδία του Αισχύλου, Προμηθέας Δεσμώτης, σε μετάφραση Γιώργου Μπλάνα και σκηνοθεσία Άρη Μπινιάρη και με ένα εκλεκτό επιτελείο πρωταγωνιστών: Γιάννης Στάνκογλου στον ομώνυμο ρόλο, Άρης Μπινιάρης, Κωνσταντίνος Γεωργαλής, Δαυίδ Μαλτέζε, Αλέκος Συσσοβίτης, Νάνσυ Μπούκλη, Ιωάννης Παπαζήσης. Ο Άρης Μπινιάρης, αντλώντας πληροφορίες από τη ρυθμικότητα του κειμένου, συνεχίζει την έρευνά του πάνω στην αρχαία τραγωδία, με τους ηθοποιούς να μεταβολίζουν σε θεατρική δράση τον ήχο και τον ρυθμό του ποιητικού λόγου μέσω του σώματος και της φωνής. Μέσα από ένα παλλόμενο και ζωντανό ηχητικό περιβάλλον, αναδεικνύονται τα πρόσωπα μιας παλιάς, μα πάντα επίκαιρης ιστορίας, με τον Προμηθέα να αποτελεί ένα διαχρονικό σύμβολο αντίστασης. Η συνταρακτική αισχύλεια τραγωδία, που παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία στο Φεστιβάλ Επιδαύρου 2021 και κατέκτησε κοινό και κριτικούς, παρουσιάζεται στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου για δύο παραστάσεις στις 22 και 23 Ιουλίου.

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος (ΚΘΒΕ) επανέρχεται -μετά από τρία χρόνια- στο Φεστιβάλ και παρουσιάζει την Ελένη του Ευριπίδη, σε μετάφραση Παντελή Μπουκάλα και σκηνοθεσία Βασίλη Παπαβασιλείου, με μια πλειάδα ηθοποιών και μουσικών επί σκηνής. Αντλώντας από την εκδοχή του μύθου που δημιούργησε ο λυρικός ποιητής Στησίχορος και όχι από την ομηρική, ο Ευριπίδης παρουσιάζει τον Τρωικό Πόλεμο σαν μια σφαγή που έγινε για χάρη ενός «ειδώλου» και όχι για μια πραγματική γυναίκα. Μέσα από μια ευφάνταστη σκηνοθετική προσέγγιση, η παραγωγή του ΚΘΒΕ αναδεικνύει τα κωμικά στοιχεία της ευριπίδειας Ελένης, δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα εορταστική, μια αντιπολεμική σύρραξη επί σκηνής. Τους κεντρικούς ρόλους ερμηνεύουν η Έμιλυ Κολιανδρή στο ρόλο της Ελένης και ο Θέμης Πάνου στο ρόλο του Μενέλαου. Η παραγωγή του ΚΘΒΕ θα παρουσιαστεί στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου, για δύο παραστάσεις, στις 29 και 30 Ιουλίου.

Το Εθνικό Θέατρο Ελλάδας παρουσιάζει τον εμβληματικό Αίαντα του Σοφοκλή, σε σκηνοθεσία Αργύρη Ξάφη μαζί με μια διανομή σημαντικών πρωταγωνιστών και συντελεστών. Στους βασικούς ρόλους οι Στάθης Σταμουλακάτος, Δημήτρης Ήμελλος, Δέσποινα Κούρτη, Τάσος Μικέλης, Γιάννης Νταλιάνης, Εύη Σαουλίδου, Χρίστος Στυλιανού και Νίκος Χατζόπουλος. Ο Αίας, πολεμιστής ισάξιος του Αχιλλέα, καταλήγει θανάσιμος εχθρός των αρχηγών του στρατεύματος και παιχνίδι στα χέρια των θεών, αδυνατώντας να ακολουθήσει το πνεύμα μιας νέας αναδυόμενης εποχής. Ο Σοφοκλής καταγράφει στον Αίαντα μια οριακή στιγμή στην ανθρώπινη ιστορία: τη στιγμή κατά την οποία ένας νέος κόσμος αναδύεται κι ένας παλιός κατακρημνίζεται, συμπαρασύροντας με θόρυβο τους παλιούς ήρωες και τα ιδανικά τους στην άβυσσο. Με την παραγωγή του Εθνικού Θεάτρου Ελλάδας, η οποία θα παρουσιαστεί για δύο παραστάσεις στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου στις 5 και 6 Αυγούστου, κλείνει το πρόγραμμα της φετινής διοργάνωσης.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΡΧΑΙΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΔΡΑΜΑΤΟΣ 2021

Συντάχθηκε από στις . Καταχωρήθηκε στο Press 2021.

Nέα 2021

ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΡΧΑΙΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΔΡΑΜΑΤΟΣ 2021

Ανακοίνωση του επίσημου προγράμματος της φετινής διοργάνωσης

από τις 2 έως τις 30 Ιουλίου 2021

5 παραγωγές συνθέτουν το φετινό πρόγραμμα του Διεθνούς Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος που συνδιοργανώνουν οι Πολιτιστικές Υπηρεσίες του Υπουργείου Παιδείας, Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας, το Κυπριακό Κέντρο του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου και το Υφυπουργείο Τουρισμού.

Το Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος σηκώνει αυλαία μετά την περσινή ακύρωσή του λόγω πανδημίας και είναι έτοιμο να προσφέρει στο θεατρόφιλο κοινό που το παρακολουθεί πιστά τα τελευταία χρόνια, έναν Ιούλιο γεμάτο με στιγμές συγκίνησης αλλά και ευθυμίας!

Μπορεί η πανδημία να ανάγκασε τους διοργανωτές να ακυρώσουν την περσινή διοργάνωση, φούντωσε όμως την επιθυμία τους για τη δημιουργία ενός προγράμματος υψηλής ποιότητας. Παράλληλα, μέσα σε ένα κλίμα αβεβαιότητας και ασάφειας που επιβάλλει παγκοσμίως η πανδημία, έπρεπε να αντιμετωπιστούν οι νέες προκλήσεις που αφορούν τον τομέα των καλλιτεχνικών εκδηλώσεων, με τους διοργανωτές να σχεδιάζουν με επιμονή το πρόγραμμα υπό τις νέες συνθήκες και τηρώντας όλα τα υγειονομικά πρωτόκολλα.

Δίνοντας έμφαση στην ποιότητα και στη συνεργασία με σημαντικούς θεατρικούς οργανισμούς, ένα ποικιλόμορφο και εξωστρεφές πρόγραμμα προσφέρεται στους θεατές, με παραστάσεις σύγχρονης αισθητικής και καλλιτεχνικής προσέγγισης στο αρχαίο δράμα, αναδεικνύοντας την εμβέλεια και το κύρος του Φεστιβάλ εντός και εκτός συνόρων. Στη φετινή, εικοστή τέταρτη διοργάνωση πέντε θεατρικά σχήματα από Ελλάδα, Ισραήλ, Ιταλία και Κύπρο παρουσιάζουν παραστάσεις αρχαίου ελληνικού δράματος στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου και στο Αμφιθέατρο «το σκαλί» Αγλαντζιάς, από τις 2 Ιουλίου μέχρι τις 30 Ιουλίου 2021.

Οι πέντε παραγωγές της φετινής διοργάνωσης

Η έναρξη της φετινής διοργάνωσης θα πραγματοποιηθεί με την εξαιρετικά αιχμηρή και άκρως επίκαιρη κωμωδία του Αριστοφάνη, Εκκλησιάζουσες, σε μια πρωτότυπη εκδοχή σύγχρονης, λαϊκής οπερέτας σε μετάφραση, λιμπρέτο και μουσική Σταμάτη Κραουνάκη και σκηνοθεσία Μαριάννας Κάλμπαρη. Η συμπαραγωγή του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν και της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, αποτελεί μια νέα πρόταση πάνω στο κλασικό κείμενο με τη μουσική του Σταμάτη Κραουνάκη να δίνει μορφή λαϊκής οπερέτας στην απολαυστική κωμωδία, που παρουσιάζεται από ένα πολυμελή θίασο ηθοποιών-τραγουδιστών και με τριμελή ζωντανή μουσική. Στο ρόλο της Πραξαγόρας, η σπουδαία ηθοποιός Σοφία Φιλιππίδου και στο ρόλο του Βλέπυρου ο διεθνούς φήμης βαρύτονος Χριστόφορος Σταμπόγλης. Αφού κατέκτησαν κοινό και κριτικούς στην πρώτη παρουσίασή τους στο κατάμεστο Ηρώδειο το 2019 και στις παραστάσεις που ακολούθησαν σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα, οι Εκκλησιάζουσες, έρχονται στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου για δύο παραστάσεις στις 2 και 3 Ιουλίου.

Ακολουθεί, για μία και μοναδική παράσταση στις 5 Ιουλίου στο Αμφιθέατρο «το σκαλί», η σοφόκλεια τραγωδία Αντιγόνη, ένα από τα αρτιότερα κείμενα της αρχαίας ελληνικής δραματουργίας, από το Jerusalem Khan Theatre σε σκηνοθεσία του Udi Ben Moshe, ενός από τους σημαντικότερους σκηνοθέτες του Ισραήλ. Η διαχρονική κριτική στην αλαζονεία της εξουσίας και της απολυταρχίας, καθώς και η σύγκρουση μεταξύ των άγραφων νόμων της ηθικής και των θεσμικών νόμων της πολιτείας, αναδύονται μέσω μιας σύγχρονης σκηνικής ανάγνωσης, υπογραμμίζοντας την αντίσταση στο σύγχρονο πολιτικό πλαίσιο και τις τρέχουσες συγκρούσεις μεταξύ θρησκείας και κράτους.

Το Εθνικό Θέατρο Ελλάδος επανέρχεται μετά από έντεκα χρόνια στο Φεστιβάλ και παρουσιάζει τους Ιππείς του Αριστοφάνη, το πρώτο έργο του ποιητή με ιδιαίτερα έντονες πολιτικές και σατιρικές αιχμές, σε σκηνοθεσία του διακεκριμένου χορογράφου και σκηνοθέτη Κωνσταντίνου Ρήγου και με μια διανομή πρωταγωνιστών που ενώνουν διαφορετικούς μεταξύ τους σκηνικούς κόσμους. Κώστας Κόκλας, Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης, Πάνος Μουζουράκης, Στέλιος Ιακωβίδης στους βασικούς ρόλους. Έφιπποι, μαχητικοί, ξεκαρδιστικοί, αρχαίοι και σύγχρονοι μαζί, μέσα από τη σύγχρονη ματιά του Κωνσταντίνου Ρήγου στην αριστοφανική κωμωδία, οι Ιππείς έρχονται να «ραπάρουν» στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου στις 16 και 17 Ιουλίου.

Η αριστουργηματική τραγωδία, Μήδεια του Ευριπίδη, που πραγματεύεται την τελευταία πράξη της παθιασμένης σχέση του Ιάσονα και της Μήδειας, αποτελεί την κυπριακή παραγωγή της φετινής διοργάνωσης σε σκηνοθεσία Αλίκης Δανέζη Knutsen και με τη Στέλα Φυρογένη στον πρωταγωνιστικό ρόλο. Επτά γυναίκες ηθοποιοί, σε ένα ιδιαίτερο σκηνικό χώρο με όχημα το λόγο και τον ήχο, ανασύρουν κι ανασυνθέτουν τις σκοτεινές και αγριεμένες μορφές της ευριπίδειας τραγωδίας. Η παραγωγή της Roads and Oranges Film Productions, θα παρουσιαστεί για δύο παραστάσεις στο Αμφιθέατρο «το σκαλί» στις 21 και 22 Ιουλίου και στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου στις 24 Ιουλίου.

Η παραγωγή του Associazione Culturale Dide Di Michele Dio και του Fahrenheit 451 Teatro της Ιταλίας, η συνταρακτική τραγωδία του Αισχύλου, Προμηθέας Δεσμώτης, σε σκηνοθεσία του πολυβραβευμένου Daniele Salvo κλείνει το πρόγραμμα της φετινής διοργάνωσης, στο Αμφιθέατρο «το σκαλί» στις 28 Ιουλίου και στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου στις 30 Ιουλίου. Ο Προμηθέας, αυτός που έκλεψε τη φωτιά, ο εχθρός των Θεών και φίλος των ανθρώπων, ο Προμηθέας θύμα και θύτης, μεταξύ παρελθόντος και μέλλοντος, αποτελεί διαχρονικό σύμβολο αντίστασης απέναντι στην εξουσία. Έργο βαθιά αρχετυπικό, ο Προμηθέας Δεσμώτης αποτελεί μια θεσμισμένη ποιητική-φιλοσοφική πραγματεία επί της ανθρώπινης συνείδησης, μια πηγή εννοιών και νοημάτων που ξεπερνά τα όρια της αρχαίας ελληνικής μυθολογίας διατρέχοντας τη δυτική σκέψη και πολιτισμό. Η φωτιά που έκλεψε ο Προμηθέας, είναι το φως που συνεχίζει να καίει.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Την επταμελή Επιτροπή Επιλογής των παραγωγών προς συμμετοχή στη φετινή διοργάνωση του Φεστιβάλ, αποτελούσαν δύο εκπρόσωποι των Πολιτιστικών Υπηρεσιών του Υπουργείου Παιδείας, Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας: Νάντια Στυλιανού, Ανώτερη Μορφωτική Λειτουργός / προεδρεύουσα της επιτροπής και Αριστόδημος Αναστασιάδης, Μορφωτικός Λειτουργός Α’, δύο εκπρόσωποι του Κυπριακού Κέντρου Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου (ΚΚΔΙΘ): Βαρνάβας Κυριαζής, Ηθοποιός/Σκηνοθέτης, Πρόεδρος Δ.Σ. ΚΚΔΙΘ και Μαρία Κυριάκου, Σκηνοθέτις, Μέλος Δ.Σ. ΚΚΔΙΘ, ένας εκπρόσωπος του Υφυπουργείου Τουρισμού: Σκεύη Κωνσταντίνου, Τουριστική Λειτουργός και δύο αριστίνδην μέλη: Αντώνης Τσακμάκης, Αν. καθηγητής Τμήματος Κλασικών Σπουδών και Φιλοσοφίας, Πανεπιστήμιο Κύπρου και Ελλάδα Ευαγγέλου, Θεατρολόγος, δραματουργός.

Συνεχίστε την ανάγνωση

ΣΗΜΑΝΤΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Συντάχθηκε από στις . Καταχωρήθηκε στο press 2018.

για τους θεατές που θα παρακολουθήσουν παραστάσεις στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου

Αγαπητοί θεατές και φίλοι του «Διεθνούς Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος»,

Ενόψει των προσεχών παραστάσεων του Φεστιβάλ στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου παραθέτουμε σημαντικές πληροφορίες προς αποφυγή ταλαιπωρίας του κοινού:

Προαγοράστε εγκαίρως τα εισιτήριά σας προτού ξεκινήσετε για το Αρχαίο Θέατρο Κουρίου. Εισιτήρια πωλούνται σε επιλεγμένα Περίπτερα SOEASY παγκύπρια, στο Περίπτερο ΤΙΜΕ OUT στην Πάφο, στο Περίπτερο In N Out στο Παραλίμνι, καθώς και ηλεκτρονικά www.SoldoutTickets.com.cy
Παρακαλείσθε όπως μεταβαίνετε στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου τουλάχιστον 45 λεπτά πριν την έναρξη της παράστασης.
Όλες οι παραστάσεις του Φεστιβάλ αρχίζουν αυστηρά στις 21:00 και οι πόρτες εισόδου των θεατών στο θέατρο ανοίγουν στις 20:30 το αργότερο.
Η στάθμευση αυτοκινήτων θα γίνεται στον Άγιο Ερμογένη (κάτω από τον λόφο του αρχαιολογικού χώρου), απ’ όπου το κοινό θα μεταφέρεται με λεωφορεία στο χώρο του θεάτρου. Τελευταία διαδρομή λεωφορείου, για τη μεταφορά των θεατών από τον χώρο στάθμευσης του Αγίου Ερμογένη στον χώρο του θεάτρου, στις 20:45.
Δεν επιτρέπεται το κάπνισμα και η κατανάλωση τροφίμων και ποτών μέσα στο θέατρο. Οι βλάβες που προκαλούνται στις επιφάνειες του μνημείου από διάφορα άχρηστα αντικείμενα (τσίχλες κ.λπ.) είναι ανεπανόρθωτες. Για τον λόγο αυτό, οι θεατές παρακαλούνται όπως χρησιμοποιούν τα καλάθια απορριμμάτων, που βρίσκονται στον αρχαιολογικό χώρο, για να πετούν σκουπίδια και άχρηστα αντικείμενα.
Υπενθυμίζουμε ότι η χρήση κινητού τηλεφώνου κατά τη διάρκεια της παράστασης, καθώς επίσης η λήψη φωτογραφιών με ή χωρίς φλας, η μαγνητοφώνηση ή/και μαγνητοσκόπηση μέρους ή ολόκληρης της παράστασης, απαγορεύονται.

Σας ευχαριστούμε!

Τι θα δούμε στο φετινό Φεστιβάλ

Συντάχθηκε από στις . Καταχωρήθηκε στο press 2018.

6 παραγωγές
14 παραστάσεις
3 θεατρικοί χώροι
1η – 30 Ιουλίου 2018

Με τις Τρωάδες του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία Ανδρέα Χριστοδουλίδη και παραγωγή του Θεάτρου ΕΝΑ, ανοίγει η φετινή διοργάνωση του Φεστιβάλ την 1η Ιουλίου στο Αρχαίο Ωδείο Πάφου και ακολουθούν παραστάσεις της παραγωγής στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου και στο Αμφιθέατρο «το σκαλί» Αγλαντζιάς.

Στη συνέχεια, η συμπαραγωγή των Stefi Productions, Roads & Oranges Films, ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης και ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Βέροιας, παρουσιάζει την αισχύλεια τραγωδία Αγαμέμνων σε σκηνοθεσία του διεθνούς φήμης Τσέζαρις Γκραουζίνις για δύο παραστάσεις στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου.

Ακολούθως, το ουγγρικό θεατρικό σχήμα Spectrum Theatre από τη Ρουμανία παρουσιάζει στο Αμφιθέατρο «το σκαλί» Αγλαντζιάς και στο Αρχαίο Ωδείο Πάφου, την Μήδεια του Ευριπίδη σε σκηνοθεσία Βιόλα Τορόκ.

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος (ΚΘΒΕ) επανέρχεται στο Φεστιβάλ και παρουσιάζει την ευριπίδεια τραγωδία Ορέστης, σε σκηνοθεσία του Καλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ, Γιάννη Αναστασάκη και σε νέα μετάφραση του ποιητή Γιώργου Μπλάνα, για δύο παραστάσεις στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου.

Στο πρόγραμμα ακολουθεί η δεύτερη κυπριακή παραγωγή, Άλκηστις του Ευριπίδη από την Fresh Target Theatre Ensemble, σε σκηνοθεσία Πάρι Ερωτοκρίτου στο Αμφιθέατρο «το σκαλί» Αγλαντζιάς, στο Αρχαίο Ωδείο Πάφου και στο Αρχαίο Θέατρο Κουρίου.

Ενδιάμεσα των παραστάσεων της Άλκηστις, το Κρατικό Θέατρο Rustaveli της Γεωργίας παρουσιάζει την τραγωδία του Σοφοκλή, Ηλέκτρα, σε σκηνοθεσία του καλλιτεχνικού διευθυντή του Θεάτρου Ρουσταβέλι και διεθνούς φήμης σκηνοθέτη Ρόπερτ Στούρουα και των Γρηγόρη Καραντινάκη και Νικολόζ Χαίνε-Σβελίτσε, με παραστάσεις στο Αρχαίο Ωδείο Πάφου και στο Αμφιθέατρο «το σκαλί» Αγλαντζιάς.