Skip to main content

ΙΠΠΕΙΣ του Αριστοφάνη

ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΛΛΑΔΟΣ
  • Παρασκευή 16 Ιουλίου
    Αρχαίο Θέατρο Κουρίου
  • Σάββατο 17 Ιουλίου
    Αρχαίο Θέατρο Κουρίου
  • Έναρξη παραστάσεων:
    21:00
    Προσέλευση στο θέατρο πριν από τις 20:00

Το Εθνικό Θέατρο Ελλάδος επανέρχεται μετά από έντεκα χρόνια στο Φεστιβάλ και παρουσιάζει την αριστοφανική κωμωδία Ιππείς, σε σκηνοθεσία του διακεκριμένου χορογράφου και σκηνοθέτη Κωνσταντίνου Ρήγου με μια διανομή σημαντικών πρωταγωνιστών.

Ο κεντρικός χαρακτήρας του έργου, Παφλαγόνας, είναι εμπνευσμένος από τον Κλέωνα, τον πολιτικό που, μετά το θάνατο του Περικλή και την περήφανη νίκη των Αθηναίων στην Πύλο επί των Λακεδαιμονίων (425 π.Χ.), υπήρξε ηγέτης της Αθηναϊκής Πολιτείας. Στο πρόσωπο του Κλέωνα, ο Αριστοφάνης σατιρίζει τη διαφθορά κάθε λαοπλάνου πολιτικού, που ασκεί εξουσία αποβλέποντας σε προσωπικό όφελος και, μέσα από μια σπαρταριστή πλοκή, οδηγεί σ’ ένα πικρό συμπέρασμα: αν η πονηριά, η καπατσοσύνη, το αγοραίο ήθος είναι ίδιον των πολιτικών, στην πολιτική σκηνή επικρατεί πάντα ο ικανότερος… 

Οι Ιππείς, από τις πιο «πολιτικές» κωμωδίες του ποιητή, αλληγορική με συμβολισμούς, σύγχρονη όσο ποτέ, καυτηριάζει την κακοδιαχείριση και τις ατασθαλίες της εξουσίας, που οδηγούν στην παρακμή, την εξαθλίωση και το μαρασμό και προειδοποιεί τους πολίτες κάθε εποχής για τους κινδύνους που ελλοχεύουν στα θεμέλια της Δημοκρατίας.

  • Με αγγλικούς υπέρτιτλους
  • Μετάφραση:

    Σωτήρης Κακίσης

  • Σκηνοθεσία-Χορογραφία:

    Κωνσταντίνος Ρήγος

  • Μουσική:

    Θοδωρής Ρέγκλης

  • Σκηνικά:

    Κωνσταντίνος Ρήγος, Μαίρη Τσαγκάρη

  • Κοστούμια:

    Νατάσα Δημητρίου

  • Σχεδιασμός φωτισμού:

    Χρήστος Τζιόγκας

  • Συνεργασία στη χορογραφία:

    Μαρκέλλα Μανωλιάδη

  • Βοηθός σκηνοθέτη:

     Άγγελος Παναγόπουλος

  • Μουσική διδασκαλία:

    Μελίνα Παιονίδου

  • Β’ Βοηθός σκηνοθέτη:

    Χριστίνα Στεφανίδη

  • Βοηθός σκηνογράφου:

    Αλέγια Παπαγεωργίου

  • Βοηθοί ενδυματολόγου:

    Αλίσα Μπουλάτ, Κατερίνα Κωστάκη

  • Δραματολόγος παράστασης:

    Εύα Σαραγά

ΔΙΑΝΟΜΗ (ΜΕ ΑΛΦΑΒΗΤΙΚΗ ΣΕΙΡΑ):

  • Αλλαντοπώλης:

    Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης

  • Δήμος:

    Στέλιος Ιακωβίδης

  • Κλέων:

    Κώστας Κόκλας

  • Δημοσθένης:

    Πάνος Μουζουράκης

  • Νικίας:

    Κωνσταντίνος Πλεμμένος

  • Κορυφαίοι Χορού:

    Στεφανία Γουλιώτη,
    Κωνσταντίνος Μπιμπής (γιουκαλίλι),
    Γιάννης Χαρίσης

  • Xορός:

    Πάρις Αλεξανδρόπουλος,
    Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου,
    Θάνος Γρίβας (κιθάρα),
    Πάνος Ζυγούρος (μελόντικα),
    Κωνσταντίνος Καϊκής,
    Γιάννης Καράμπαμπας (κιθάρα),
    Αλκιβιάδης Μαγγόνας (κλαρινέτο),
    Βασίλης Μπούτσικος (κιθάρα),
    Γιώργος Πατεράκης (κιθάρα),
    Κωνσταντίνος Πλεμμένος,
    Περικλής Σιούντας (μπαγιάν),
    Γιώργος Σκαρλάτος (ευφώνιο),
    Αντώνης Σταμόπουλος (κιθάρα)

  • Μουσικός επί σκηνής:

    Λαέρτης Μαλκότσης (σαξόφωνο)

  • Η προσαρμογή των στίχων των χορικών έγινε από τον Θοδωρή Ρέγκλη. Οι πρωτότυποι στίχοι του τραγουδιού «Αφεντικό» γράφτηκαν από τον Πάνο Μουζουράκη και τον Θοδωρή Ρέγκλη.

  • Σημείωμα σκηνοθέτη

    Ευγενείς ή οπαδοί;  Εισβολείς ή τουρίστες; Θύματα ή θύτες; Οι Ιππείς αποτελούν ένα αίνιγμα, αλλά είναι ένα έργο πιο επίκαιρο από ποτέ, τώρα στην εποχή της μετα-αλήθειας, των πλαστών ειδήσεων, της εικονικής πραγματικότητας.

    Ο ποιητής δεν στήνει μία κωμωδία μόνο για την εποχή του, αλλά παραδίδει μια συνομωσία ήδη εφαρμοσμένη στο μέλλον. Πλήθος από δημαγωγούς  πολιτικούς, μια αποπροσανατολισμένη δημοκρατία, αδιαφορία για το όφελος του Δήμου, συκοφαντία, φτώχεια, ένας πόλεμος που δεν έλεγε να τελειώσει, ο φόβος για ένα νέο ξέσπασμα της επιδημίας που άφησε πίσω της χιλιάδες νεκρούς, συγκροτούν το σκηνικό δράσης του έργου. 

    Βαμμένοι με τα χρώματα του πολέμου, οι Ιππείς συνωμοτούν με τον Αριστοφάνη για να ρίξουν την εξουσία σε μια πόλη φοβισμένη και παρηκμασμένη. Στη μάχη ανάμεσα στον πιο παλιό τοξικό πολιτικό και τον επόμενο ανάλογό του, ο Αριστοφάνης προβάλλει την ανθρωπιά ως απαραίτητο στοιχείο για την εξουσία, χρησιμοποιεί όμως τα ίδια ακραία όπλα για να την κατακτήσει!

    Κωνσταντίνος Ρήγος

  • ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΗΣ ΕΛΛΑΔΟΣ

    Το πρώτο κρατικό θέατρο ιδρύθηκε από τον Βασιλιά Γεώργιο Α΄ και εγκαινιάστηκε το 1901 ως «Βασιλικό Θέατρο». Λειτούργησε επτά χρόνια, αλλά τον Απρίλη του 1908 έκλεισε καθώς αντιμετώπιζε τεράστια οικονομικά προβλήματα. Το θέατρο παρέμεινε κλειστό φιλοξενώντας σποραδικά ξένους θιάσους έως το 1930 οπότε και ιδρύεται το «Εθνικό Θέατρο» ως επιχορηγούμενη δραματική σκηνή με δικό της θίασο και δική της Δραματική Σχολή.

    Στα 90 χρόνια αδιάκοπης λειτουργίας του, το Εθνικό Θέατρο κατάφερε να δημιουργήσει μια ισχυρή θεατρική παράδοση. Διαθέτει 5 σκηνές στο κέντρο της Αθήνας: την Κεντρική Σκηνή και τη  Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος» στο κτίριο Τσίλλερ, τη Σκηνή Κοτοπούλη, τη Σκηνή Κατίνα Παξινού και τη Σκηνή Ελένη Παπαδάκη στο κτίριο Rex. Στο Σχολείο της Αθήνας-Ειρήνη Παπά, όπου στεγάζεται και η Δραματική του Σχολή, λειτουργεί ανοιχτό θέατρο.

    Το ρεπερτόριο του Εθνικού Θεάτρου στοχεύει στην πολυφωνία, θέτοντας σε δημιουργικό διάλογο την παράδοση και το μέλλον. Γνωστά κλασικά έργα με μοντέρνα ματιά, άπαιχτα ελληνικά και ξένα αριστουργήματα, σύγχρονα έργα, ελληνικά και ξένα μεγάλα θεάματα, χοροθέατρο, χώρος για πειραματισμό με νέους τρόπους σκηνικής έκφρασης, συσπειρώνουν γύρω τους συντελεστές υψηλών προδιαγραφών. Το αρχαίο δράμα παραμένει στο επίκεντρο σε όλη τη διάρκεια της χρονιάς με σεβασμό στην παράδοση αλλά και με διάθεση για ανανέωση και πειραματισμό. Το Σεπτέμβριο του 1938, τo Eθνικό Θέατρο πραγματοποίησε την πρώτη στους νεώτερους χρόνους παράσταση Αρχαίου Δράματος στο αργολικό θέατρο με την Ηλέκτρα του Σοφοκλή, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Ροντήρη. Το 1955 καθιέρωσε επισήμως τον θεσμό των Επιδαυρίων και από τότε, κάθε καλοκαίρι, το Εθνικό Θέατρο δίνει αδιάλειπτα τον παλμό στο Φεστιβάλ.

    Το Εθνικό Θέατρο ενισχύει επίσης ενεργά τον διάλογο με την καλλιτεχνική δημιουργία του εξωτερικού: προωθεί συνεργασίες με ξένα θέατρα και σημαντικούς καλλιτέχνες, διοργανώνει περιοδείες και συμμετέχει σε μεγάλα φεστιβάλ. Από το 2009 είναι ενεργό μέλος της Ένωσης των Θεάτρων της Ευρώπης (UTE).

    Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Εθνικού Θεάτρου είναι η δραματολόγος-μεταφράστρια, Έρι Κύργια.

    www.n-t.gr